5月21日晚，第三届全国戏曲（南方片）会演参演剧目，由云南省玉溪市滇剧院、玉溪滇剧（国家非物质文化遗产）传承保护展演中心带来的滇剧《一湖春水》将在武汉临空港大剧院与观众见面。据悉，这也是《一湖春水》自去年创排成功后的首度公演。

20日下午，滇剧《一湖春水》在湖北戏曲艺术中心（首义剧场）启动媒体见面会。剧中“水莲”一角的扮演者，玉溪市滇剧院院长、梅花奖得主、国家一级演员冯咏梅提到，以传统的滇剧艺术打造《一湖春水》这样一台现代戏是“新课题新尝试”，希望《一湖春水》的首演能够借助第三届中国戏曲（南方片）会演的平台，吸取更多省内外专家和观众的意见建议。

(资料图片仅供参考)

滇剧是云南省传统地方剧种，形成于清代道光年间，距今已有200多年历史，玉溪是滇剧的发源地，也是著名的“滇剧窝子”，光绪年间，滇剧演出活动在玉溪等地区已十分盛行。

滇剧声腔独特，表现力强，其三大声腔丝弦腔、胡琴腔、襄阳腔分别源于秦腔、徽调和汉调的古老声腔，同时又受到云南地区民间音乐的滋养。其板式丰富多变，曲调自然流畅。2008年，滇剧入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

滇剧《一湖春水》由玉溪市滇剧院创排于去年10月，作为一部具有现实意义的剧目，入选2022年云南省文艺精品创作专项扶持资金资助项目。据悉，该剧以云南著名的抚仙湖生态移民搬迁工程为大背景，力图艺术性阐述“绿水青山就是金山银山”的主题，观照“人与自然和谐共生”，探讨精神信念以及自强不息精神对于乡村振兴的重要意义。

《一湖春水》以外乡女水莲一家三代与抚仙湖生死相牵的故事为载体，展现了人与湖世代相依的深情，因湖而富的幸福，因过度开发攫取遭受大自然惩罚的伤痛……最终，在“湖泊革命”的大时代背景下，他们最终凭借对湖的深爱和不惧风浪的生命气质，战胜痛苦与恐惧，重拾信念，“因爱湖而离湖”，走向新的生活。

“这是一部非常新的剧目，武汉观众比我们玉溪的观众还要更早看到它。”媒体见面会上，《一湖春水》编剧之一、玉溪市艺术研究所所长潘勇介绍称，作为中国第二深淡水湖泊，也是云南九大高原湖泊之一的抚仙湖，在现代文明高度发达的今天，依然拥有一类水质的净水。这得益于对整个抚仙湖的保护工程，而其过程中又涌现出了很多可歌可泣的故事。

“人们是如何保护这片湖泊的，他们又付出了什么？”成长于抚仙湖畔的潘勇希望把这些故事记录下来，“这其中有我童年、少年时期的记忆和情感积淀，也有我们云南神奇秀美的地域风情。”

不过，作为一个古老的剧种，如何用滇剧的声腔和程式去讲述一个现代故事，成为《一湖春水》创作上的最大难点。据悉，《一湖春水》最终还是回归到戏曲的美学本体，将当下的生活进行“提纯”，“我们把现代生活做了诗意地提炼，再将这种命运的诗意与滇剧的写意性、虚拟性融合在一起。”潘勇说。

在领衔主演、梅花奖得主冯咏梅看来，《一湖春水》正在进行一个新探索，“滇剧在表达现代生活的路径上会不会有一些新可能？我们特别希望打造出一台既有极强时代精神和现实意义，能书写新时代、讴歌人民和新生活，同时也能反映出我们中国人审美特性的现代戏。”

她期待武汉观众走进临空港大剧院，“来看一看我们抚仙湖的故事，看一看云南人的故事。”

来源 武汉发布

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